Indonesia chuẩn bị cải tổ Luật Điện ảnh khi Jakarta thu hút Netflix và các đoàn phim quốc tế

Tham vọng trở thành trung tâm điện ảnh song hành với cuộc cải tổ luật pháp quốc gia

Indonesia đang chuẩn bị sửa đổi Luật Điện ảnh, dự kiến trình đề xuất vào năm 2027, trong khi Jakarta tìm cách thu hút các dự án quốc tế. Phó Thống đốc Rano Karno cho biết Netflix hiện có bốn tác phẩm đang được sản xuất thông qua dịch vụ Filming in Jakarta của thành phố. Nỗ lực kết hợp này không chỉ dừng ở việc thu hút các đoàn làm phim: mục tiêu còn là thay đổi cách huy động vốn cho phim, bảo vệ người lao động và gìn giữ điện ảnh Indonesia.

Bộ Điều phối Phát triển Con người và Văn hóa, gọi tắt là Kemenko PMK, đã nêu mục tiêu lập pháp trong tuyên bố về việc sửa đổi Luật Điện ảnh. Tại cuộc họp điều phối ngày 7 tháng 4 năm 2026, bộ cho biết Bộ Văn hóa và Bộ Kinh tế Sáng tạo đang chuẩn bị dự thảo luật cùng báo cáo nghiên cứu học thuật hỗ trợ để trình đề xuất vào năm 2027.

Fauzan Zidni, Chủ tịch Cơ quan Điện ảnh Indonesia (BPI), muốn lần sửa đổi này trao cho tổ chức của ông thẩm quyền được luật định và nguồn kinh phí dành riêng cho hoạt động. Trong khi đó, Jakarta đang giảm phí tiếp cận một số địa điểm, phát triển quan hệ đối tác quốc tế và lên kế hoạch xây dựng trường quay cùng các cơ sở khác trong ba đến năm năm tới.

Các tác phẩm Indonesia hiện đã thu hút đông đảo khán giả trong nước. Zidni cho biết phim nội địa chiếm khoảng 67% doanh thu phòng vé cả nước năm 2025, tương đương khoảng hai phần ba tổng doanh thu. Đà tăng trưởng năm 2026 chậm hơn trong bối cảnh sức ép kinh tế toàn cầu. Thách thức hiện nay là chuyển lợi thế về lượng khán giả thành nguồn vốn ổn định, sự nghiệp bền vững và khả năng phát hành quốc tế rộng khắp.

Luật sửa đổi sẽ thay đổi những gì

Luật số 33 năm 2009 về Điện ảnh hiện vẫn là nền tảng quản lý điện ảnh Indonesia. Luật này thay thế Luật số 8 năm 1992, được ban hành vào tháng 3 năm 1992. Nỗ lực sửa đổi mới được công bố vào tháng 10 năm 2025; quá trình soạn thảo chuyên sâu với sự tham gia của BPI, Viện Kiểm duyệt Điện ảnh và Kemenko PMK đã bắt đầu từ đầu năm 2026.

Ahmad Saufi, trợ lý thứ trưởng phụ trách phát triển và bảo tồn văn hóa của Kemenko PMK, cho biết việc sửa đổi cần cân bằng giữa văn hóa và kinh tế sáng tạo. Các ưu tiên được bộ nêu ra gồm đơn giản hóa thủ tục cấp phép, củng cố dữ liệu và nguồn vốn, đồng thời cập nhật quy định để phù hợp với việc ngành ngày càng sử dụng công nghệ số.

Hiện BPI tập hợp các tổ chức, vận động cho ngành và điều phối hoạt động. Theo Zidni, cơ quan này không thể tự cấp vốn cho phim hoặc yêu cầu thay đổi chính sách. Ông muốn có một tổ chức với nguồn lực ổn định và thẩm quyền rõ ràng hơn, có chức năng tương tự các cơ quan hỗ trợ điện ảnh như CNC của Pháp, KOFIC của Hàn Quốc và IMDA của Singapore.

Hai bộ cùng giám sát lĩnh vực điện ảnh, và Zidni cho biết BPI không tìm cách thay thế bộ nào. Ông xem việc điều phối là một phần của chính quá trình cải cách:

Vấn đề điều phối đó vừa mang tính chính trị, vừa mang tính thể chế, và giải quyết nó cũng là một phần công việc.

Mục tiêu năm 2027 của chính phủ là trình đề xuất luật. Chưa có thời điểm cụ thể cho việc quốc hội thông qua. Trong khi đó, quan chức Bộ Văn hóa Judi Wahjudin mô tả quy trình soạn thảo là có sự tham gia của nhiều bên, với các thành viên trong ngành và những bên liên quan khác đóng góp sau hơn một thập niên thực thi luật hiện hành.

Vì sao quyền sở hữu trí tuệ của phim vẫn khó vay vốn

Quy định của Chính phủ số 24 năm 2022 đã cho phép cấp vốn dựa trên tài sản trí tuệ. Với các nhà làm phim, tài sản trí tuệ bao gồm bản quyền và quyền phát sóng hoặc phân phối phim. Những quyền này có thể tạo ra thu nhập khi phim được chiếu tại rạp, trên truyền hình hoặc các dịch vụ phát trực tuyến.

Tuy nhiên, các ngân hàng thường cho vay dựa trên tài sản hữu hình như đất đai, tòa nhà và máy móc. Tài sản thế chấp là thứ bên cho vay có thể nhận giữ nếu người vay không trả được nợ. Một công ty sản xuất có thể sở hữu quyền phim giá trị nhưng lại có rất ít tài sản mà ngân hàng chấp nhận làm thế chấp.

Zidni cho biết những yếu tố còn thiếu là phương pháp định giá được ngân hàng và Cơ quan Dịch vụ Tài chính (OJK) chấp nhận, hướng dẫn kỹ thuật từ OJK và sửa đổi Quy định OJK số 40 năm 2019 về chất lượng tài sản. Định giá là việc ước tính giá trị của một tài sản, vốn rất khó khi thu nhập trong tương lai phụ thuộc vào khán giả và các thỏa thuận bán phim.

Jakarta Film Summit quy tụ OJK, Bộ Kinh tế Sáng tạo, Tổng cục Sở hữu Trí tuệ, các ngân hàng và Hiệp hội Thẩm định giá Indonesia. Công việc được đề xuất gồm xây dựng phương pháp tiêu chuẩn để định giá quyền phim, triển khai thí điểm một chương trình cấp vốn và thực hiện những thay đổi quy định cần thiết để áp dụng.

Đối với nhà sản xuất, lợi ích thiết thực là có thể vay vốn dựa trên quyền mà công ty sở hữu. Để đạt được điều đó, bên cho vay, đơn vị thẩm định và cơ quan quản lý cần thống nhất cách đánh giá các quyền này cũng như những rủi ro đi kèm.

Jakarta mở một đầu mối tiếp nhận các đoàn làm phim

Ủy ban Điện ảnh Jakarta ra mắt hồi tháng 6 cùng với Filming in Jakarta, dịch vụ được thiết kế để tập trung thủ tục cấp phép sản xuất và hỗ trợ tại một đầu mối. Karno cho biết các công ty từ Malaysia và Ấn Độ đã đến thủ đô quay phim và loạt phim truyền hình.

Bốn tác phẩm của Netflix tiếp nối Tygo, phim ngoại truyện thuộc loạt Extraction của nền tảng này. Karno cũng cho biết biên bản ghi nhớ gắn với kỳ Jakarta Film Summit đầu tiên có nội dung Netflix hỗ trợ phát triển nhân tài điện ảnh trong nước.

Thống đốc Pramono Anung lấy Busan làm hình mẫu cho tham vọng của Jakarta. Thành phố Hàn Quốc này kết hợp một liên hoan phim quốc tế nổi bật với các tổ chức trong ngành và hoạt động sản xuất. Jakarta muốn tạo sự gắn kết tương tự giữa hoạt động làm phim, nguồn vốn và khả năng tiếp cận bên mua.

Tại lễ khai mạc hội nghị thượng đỉnh, Pramono mô tả vị thế mà ông muốn Jakarta đạt được:

Tôi đặt nhiều kỳ vọng vào đội ngũ của chúng ta để có những hành động thiết thực và ý nghĩa. Hy vọng một ngày nào đó, nhắc đến Jakarta cũng sẽ gợi lên vị thế điện ảnh như Busan.

Busan hiện đã là đối tác hoạt động. Karno ghi nhận Ủy ban Điện ảnh Busan đã giúp ủy ban của Jakarta trở thành thành viên chính thức của AFCNet, Mạng lưới các Ủy ban Điện ảnh châu Á. Jakarta cũng đang thúc đẩy hợp tác với các đại biểu Thổ Nhĩ Kỳ và Hội đồng Anh, mở rộng quan hệ ngoài các công ty phát trực tuyến.

Trường quay và ưu đãi là phép thử tiếp theo

Jakarta đã giảm 50% một số loại phí sử dụng địa điểm và áp dụng mức giảm thuế 50% đối với vé xem rạp của các phim Indonesia đủ điều kiện. Hai biện pháp này nhắm đến những khoản chi khác nhau: một hỗ trợ các đoàn phim sử dụng địa điểm đủ điều kiện, còn biện pháp kia liên quan đến khoản thuế áp dụng cho vé xem rạp đủ điều kiện.

Karno cho biết các ưu đãi sản xuất vẫn đang ở giai đoạn đầu, khi Jakarta nghiên cứu mô hình của Thái Lan và Malaysia. Trong vòng năm năm, thành phố muốn củng cố toàn bộ chuỗi hoạt động, từ sản xuất đến cấp vốn và tiếp cận thị trường. Những thiếu hụt lớn nhất về cơ sở vật chất là trường quay, phim trường trong nhà và cơ sở hậu kỳ; thành phố đặt mục tiêu xử lý trong vòng ba đến năm năm.

Phim trường trong nhà là không gian khép kín, nơi nhà làm phim có thể kiểm soát ánh sáng, âm thanh và bối cảnh. Hậu kỳ gồm các công việc sau khi quay, trong đó có dựng phim, xử lý âm thanh và hiệu ứng hình ảnh. Những cơ sở này góp phần quyết định mức chi tiêu sản xuất và lượng công việc chuyên môn có thể được giữ lại trong thành phố.

Pramono viện dẫn nền kinh tế và mạng lưới giao thông rộng khắp của Jakarta để thuyết phục các nhà sản xuất. Ông nêu mức tăng trưởng kinh tế 5,52%, lạm phát 2,7% và độ bao phủ giao thông công cộng 93%. Ông cũng đề cập thứ hạng giao thông công cộng tăng từ vị trí 17 lên 15 trong Chỉ số Thành phố Toàn cầu 2026 của Oxford Economics.

Quan chức Ngân hàng Indonesia Iwan Setiawan liên hệ hoạt động sản xuất phim với cơ hội dành cho doanh nghiệp địa phương, khách sạn và đơn vị hậu cần. Một đoàn phim đến thành phố cần nhiều hơn diễn viên và máy quay: họ còn cần chỗ ở, vận tải, thực phẩm và các dịch vụ kết nối hoạt động làm phim với những lĩnh vực khác của nền kinh tế.

Hội nghị thượng đỉnh kết nối địa điểm quay với nguồn vốn

Jakarta Film Summit 2026 diễn ra từ ngày 20 đến 22 tháng 10, với hơn 500 người tham dự từ 10 quốc gia và 40 diễn giả. Sự kiện do Ủy ban Điện ảnh Jakarta phối hợp với BPI tổ chức, đồng thời có sự tham gia của chính quyền tỉnh và Ngân hàng Indonesia. Chương trình quy tụ quan chức nhà nước và các tổ chức tài chính cùng nhà đầu tư, nền tảng phát trực tuyến và chuyên gia điện ảnh.

Các phiên thảo luận đề cập chính sách sản xuất, giấy phép, ưu đãi, đầu tư và hợp tác trên khắp Đông Nam Á. Chương trình ngày 21 tháng 10 tập trung vào việc chuẩn bị dự án để huy động vốn, vai trò của ngân hàng và cách sử dụng dữ liệu khán giả để đánh giá rủi ro đầu tư.

Ngày Khảo sát Địa điểm Jakarta vào ngày 22 tháng 10 đưa các ủy viên điện ảnh và công ty sản xuất đến Pasar Rumput, cảng Muara Angke, Kota Tua và Skydeck Bundaran HI. Một phiên kết nối Jakarta với Hong Kong cũng được lên lịch nhằm tìm hiểu khả năng hợp tác giữa hai thành phố.

Các dấu mốc về chính sách và ngành điện ảnh trải dài trong nhiều năm:

• 2022: Quy định Chính phủ số 24 cho phép cấp vốn dựa trên tài sản trí tuệ.
• 2024: Indonesia ký thỏa thuận đồng sản xuất nghe nhìn song phương đầu tiên với Hà Lan tại JAFF Market.
• Tháng 10 năm 2025: Công bố nỗ lực mới nhằm sửa đổi Luật Điện ảnh năm 2009.
• Ngày 7 tháng 4 năm 2026: Kemenko PMK tổ chức cuộc họp điều phối về sửa đổi luật và xác định năm 2027 là thời điểm dự kiến trình đề xuất.
• Từ ngày 20 đến 22 tháng 10 năm 2026: Jakarta Film Summit thảo luận về chính sách, nguồn vốn và địa điểm quay.
• 2030: Nhiệm kỳ của Zidni tại BPI kết thúc, đặt ra thời hạn cho các mục tiêu thể chế của ông.

Đưa phim Indonesia đến với khán giả ngoài thị trường nội địa

Tỷ trọng khoảng 67% doanh thu phòng vé trong nước giúp phim Indonesia có vị thế vững chắc tại quê nhà. Zidni quan tâm đến cách đưa những bộ phim này đến với khán giả ở nơi khác. BPI đang thúc đẩy quan hệ chặt chẽ hơn với các đại lý bán phim quốc tế, mở rộng phát hành trong Đông Nam Á và xem xét khả năng các nhà sản xuất Indonesia cùng hiện diện tại những chợ phim lớn.

Bộ Văn hóa công bố quỹ đồng sản xuất quốc tế mới tại Hội nghị Thượng đỉnh Lumière, được xây dựng với sự hỗ trợ của CNC Pháp. Quỹ mở cho các nhà làm phim trên toàn thế giới hợp tác với đối tác Indonesia. Đồng sản xuất cho phép đối tác từ các quốc gia khác nhau cùng đóng góp kinh phí, nhân lực và nguồn lực khác cho một dự án.

Một quỹ đối ứng riêng sẽ cấp tiền nhà nước, tối đa theo hạn mức của từng dự án, khi nhà sản xuất huy động được vốn quốc tế. Zidni thừa nhận những nhà sản xuất chưa có quan hệ ở nước ngoài vẫn khó đạt được bước khởi đầu đó. Ông cho rằng một khoản đóng góp cụ thể từ chính phủ sẽ tạo thêm động lực để họ xây dựng các mối quan hệ này.

Thỏa thuận nghe nhìn Indonesia ký với Hà Lan năm 2024 là nền tảng hợp tác sẵn có, trong khi các cuộc đàm phán với Pháp vẫn đang diễn ra. Zidni cũng nhận thấy các nhà sản xuất Hàn Quốc quan tâm đến Đông Nam Á.

Nguồn đầu tư từ các nền tảng phát trực tuyến vẫn được hoan nghênh, nhưng BPI muốn có thêm nhiều con đường tiếp cận khán giả. Zidni, người từng làm việc tại Disney, nhắc đến việc các nền tảng toàn cầu rút lui khỏi hoạt động sản xuất nội dung gốc tại Đông Nam Á sau năm 2023:

Một nền tảng có thể thay đổi chiến lược nội dung, rút khỏi một thị trường hoặc giảm ưu tiên cho nội dung Indonesia, còn chúng tôi không có cách nào can thiệp.

Giải pháp của ông là phát triển thêm nhiều bên mua và mối quan hệ phân phối để các nhà sản xuất Indonesia có thêm nơi đưa phim đến.

Người lao động và di sản điện ảnh được đưa vào cải cách

Theo Zidni, Indonesia có các chương trình đào tạo điện ảnh tại 27 trường, mỗi năm đào tạo khoảng 1.200 sinh viên tốt nghiệp. Ông cho biết phần lớn không được ngành tuyển dụng và tỷ lệ nhân sự thay đổi trong ngành vào khoảng 60%. Vì vậy, đào tạo thêm nhân lực mới chỉ là một phần công việc; giữ chân họ và kết nối đào tạo với việc làm cũng rất quan trọng.

Dự thảo sửa đổi sẽ quy định những nghĩa vụ cơ bản của người sử dụng lao động, đồng thời tăng cường giáo dục, phát triển kỹ năng và bảo vệ những lao động dễ bị tổn thương, trong đó có diễn viên nhí. Zidni cho biết luật sẽ đưa ra khuôn khổ thay vì ấn định mức lương của ê-kíp, để các điều khoản thương mại chi tiết do doanh nghiệp và người làm nghề thương lượng.

Tiêu chuẩn Năng lực Nghề nghiệp Quốc gia của Indonesia hiện đã bao gồm các nghề như đạo diễn, diễn viên và chỉ đạo mỹ thuật. Các tiêu chuẩn này mô tả những kỹ năng cần thiết cho một công việc. Những quy định được đề xuất về người lao động sẽ đề cập trách nhiệm trong quan hệ lao động, bên cạnh năng lực nghề nghiệp.

Bảo tồn phim là một vấn đề trọng tâm khác trong quá trình soạn thảo. Trong cuộc thảo luận đánh dấu 101 năm ngày sinh nhà làm phim kiêm nhà văn Asrul Sani, Zidni kêu gọi thành lập một cơ quan bảo tồn để gìn giữ tác phẩm của các nhà làm phim Indonesia. Ông lưu ý rằng rất khó giới thiệu những nhân vật văn hóa lớn với giới trẻ khi phim của họ không thể tiếp cận.

Judi Wahjudin, quan chức Bộ Văn hóa, đặt lĩnh vực điện ảnh trong khuôn khổ Luật số 5 năm 2017 về Phát triển Văn hóa. Quan điểm của ông gắn điện ảnh với biểu đạt văn hóa, ngoại giao và bản sắc dân tộc. Cách tiếp cận này mở rộng mục tiêu sửa đổi, vượt khỏi thành công thương mại của các phim mới để bao gồm cả việc bảo tồn và giúp công chúng tiếp cận các tác phẩm cũ.

Đưa lợi ích đến với khán giả và các vùng miền

Sáng kiến Jaksinema của Jakarta đưa rạp chiếu phim vào các khu chợ công cộng, với vé giá rẻ hơn dành cho người có thu nhập thấp và trung bình. Bên cạnh nỗ lực thu hút các đoàn phim, sáng kiến này hướng đến một khía cạnh khác của ngành: liệu người dân có đủ khả năng xem phim hay không.

Karno cũng muốn Jakarta trở thành cửa ngõ dẫn đến các địa điểm quay phim khác tại Indonesia. Phát biểu sau hội nghị thượng đỉnh ngày 20 tháng 10, ông cho biết gần 91 vị sultan và đại diện hoàng gia từ khắp cả nước đã đến thăm, bày tỏ quan tâm đến Ủy ban Điện ảnh Jakarta, trong đó có khả năng thu hút các đoàn phim đến địa phương của họ.

Hợp tác của thành phố với văn phòng đại diện Jakarta của Ngân hàng Indonesia và lời mời dành cho các nhà làm phim ngoài thủ đô phù hợp với tham vọng rộng hơn đó. Chi tiêu sản xuất có thể mang lại lợi ích cho nhiều cộng đồng hơn nếu các mối quan hệ quốc tế của Jakarta dẫn đến hoạt động quay phim, dịch vụ và quan hệ đối tác tại những địa phương khác.

Zidni đặt ra ba mục tiêu đến khi nhiệm kỳ của ông kết thúc vào năm 2030: có hiệu lực ít nhất hai hiệp định đồng sản xuất song phương, xây dựng hệ thống cấp vốn đã có hoạt động thực tế và để các nhà sản xuất Indonesia thường xuyên tham dự những chợ phim quốc tế lớn. Ông mô tả tiêu chuẩn mà mình muốn công việc của BPI đạt được:

Khi hệ thống vận hành thường xuyên, không cần đến những nỗ lực phi thường, đó là lúc tôi biết chúng ta đã xây dựng được thứ có thể trường tồn.

Điểm chính

• Chính phủ đang chuẩn bị sửa đổi Luật Điện ảnh để trình đề xuất vào năm 2027; chưa công bố thời điểm quốc hội thông qua.
• BPI muốn có thẩm quyền pháp lý rõ ràng hơn và nguồn kinh phí dành riêng; dự thảo cũng đề cập đến người lao động và bảo tồn phim.
• Jakarta cho biết bốn tác phẩm của Netflix đang được sản xuất thông qua Filming in Jakarta.
• Thành phố đặt mục tiêu khắc phục tình trạng thiếu trường quay, phim trường trong nhà và cơ sở hậu kỳ trong vòng ba đến năm năm.
• Các cuộc thảo luận về cấp vốn cho phim tập trung vào phương pháp định giá tài sản trí tuệ được chấp nhận, hướng dẫn của OJK và thay đổi quy định.
• Các quỹ quốc tế, quan hệ đối tác phân phối và thỏa thuận đồng sản xuất nhằm mở rộng phạm vi tiếp cận của điện ảnh Indonesia ra ngoài thị trường nội địa vốn có lượng khán giả lớn.