Netflix cho biết 80% thành viên đã xem nội dung Hàn Quốc khi hoạt động tại Hàn Quốc tròn 10 năm

Lượng khán giả toàn cầu được xây dựng qua một thập kỷ sản xuất tại Hàn Quốc

Netflix cho biết khoảng 80% thành viên trên toàn thế giới đã xem nội dung Hàn Quốc, khi công ty đánh dấu một thập kỷ hợp tác với ngành công nghiệp này, nơi cung cấp hơn 200 tác phẩm cho các bảng xếp hạng Top 10 toàn cầu của Netflix. Đằng sau lượng khán giả đó là mạng lưới sản xuất gồm hơn 80 công ty Hàn Quốc, với hoạt động ghi hình tại hơn 100 thành phố và làng mạc.

Netflix công bố các số liệu này trên trang web kỷ niệm mang tên Netflix and Korea: 10 Years, ra mắt ngày 23 tháng 10 năm 2026. Số liệu sản xuất bao quát giai đoạn từ năm 2016 đến 2025, khi công ty sản xuất hoặc đồng sản xuất hơn 200 tác phẩm Hàn Quốc. Hơn 25.000 diễn viên và thành viên đoàn phim tham gia, cùng hơn 70.000 diễn viên quần chúng và lao động thời vụ.

Bài viết kỷ niệm cũng mô tả cách các tác phẩm này được sản xuất và phân phối: hơn 6.500 người có cơ hội đào tạo trong giai đoạn 2021-2025, trong khi 122 đối tác tham gia lồng tiếng và phụ đề. Hơn một phần ba số phim và chương trình Hàn Quốc do Netflix sản xuất, phát hành trong ba năm gần nhất có sự tham gia của các đạo diễn hoặc biên kịch mới nổi.

Các nhà sản xuất Hàn Quốc hiện có thể tiếp cận khán giả vượt xa thị trường trong nước, bao gồm cả những người khám phá các bộ phim quy mô nhỏ bên cạnh những loạt phim đình đám. Đồng thời, chi phí sản xuất tăng cao và các thỏa thuận về quyền sở hữu khiến người ta đặt câu hỏi thành công đó mang lại bao nhiêu lợi ích cho các công ty làm ra tác phẩm.

Các số liệu của Netflix phản ánh cả tầm tiếp cận khán giả lẫn hoạt động sản xuất. Chỉ số 80% nói về những thành viên từng xem nội dung Hàn Quốc. Số liệu Top 10 theo dõi các tác phẩm lọt vào bảng xếp hạng phổ biến, còn tổng số tác phẩm là những sản phẩm Netflix góp phần thực hiện.

Hàn Quốc trở thành trọng tâm của Netflix như thế nào

Netflix bắt đầu hoạt động tại Hàn Quốc vào tháng 1 năm 2016. Loạt phim Hàn Quốc đầu tiên do Netflix sản xuất, Kingdom, ra mắt năm 2019, kết hợp bối cảnh lịch sử với một đợt bùng phát xác sống. Đến năm 2021, Squid Game ra mắt và trở thành loạt phim có ngôn ngữ khác tiếng Anh thành công nhất của công ty.

Theo số liệu kỷ niệm của công ty, hơn 200 tác phẩm Hàn Quốc đã lọt vào Top 10 toàn cầu kể từ khi hệ thống xếp hạng bắt đầu hoạt động năm 2021. Thống kê từ tháng 6 năm 2021 đến hết năm 2025 ghi nhận con số này là 210.

Bảng xếp hạng Tudum của Netflix xếp mùa đầu tiên của Squid Game ở vị trí đầu tiên trong danh sách các loạt phim không nói tiếng Anh phổ biến nhất, tiếp theo là mùa hai và mùa ba. True Education cũng có tên trong bảng xếp hạng này, ở vị trí thứ 10.

Các cột mốc cho thấy mối quan hệ này đã phát triển từ một dịch vụ mới ra mắt thành một cam kết sản xuất đáng kể:

• Tháng 1 năm 2016: Netflix bắt đầu cung cấp dịch vụ tại Hàn Quốc.
• Năm 2019: Kingdom trở thành loạt phim Hàn Quốc đầu tiên do Netflix sản xuất.
• Năm 2021: Squid Game trở thành hiện tượng toàn cầu, và Netflix bắt đầu công bố bảng xếp hạng Top 10 toàn cầu.
• Năm 2023: Netflix công bố kế hoạch đầu tư 2,5 tỷ USD vào nội dung Hàn Quốc trong bốn năm.
• Giai đoạn 2021-2025: Hơn 6.500 người có cơ hội tham gia các chương trình đào tạo sản xuất.
• Ngày 23 tháng 10 năm 2026: Netflix ra mắt trang web kỷ niệm, tổng kết nội dung, sản xuất, bản địa hóa và những tác động rộng hơn.

Đạo diễn mới được hỗ trợ thực hiện những dự án lớn đầu tiên

Theo công ty, hơn một trong ba phim và chương trình Hàn Quốc do Netflix sản xuất, phát hành trong ba năm qua có sự tham gia của đạo diễn hoặc biên kịch mới nổi. Cơ hội không chỉ dừng ở việc được bật đèn xanh để làm phim hay loạt phim: những nhà sáng tạo mới còn cần đồng nghiệp giàu kinh nghiệm giúp biến kịch bản thành tác phẩm hoàn chỉnh.

Park Yoon-seo từng làm trợ lý đạo diễn cho mùa hai của Kingdom trước khi ra mắt ở vị trí đạo diễn với Girigo. Park kể rằng cơ hội được trao cũng giúp tuyển chọn những diễn viên mới nổi.

Park, đạo diễn của Girigo, giải thích suy nghĩ đằng sau dự án đầu tay:

Đây là một thử thách trở nên khả thi vì Netflix chủ động tin tưởng vào những thử nghiệm mới thay vì chỉ dựa vào những cái tên quen thuộc.

Kim Hee-jin, người đạo diễn phim điện ảnh đầu tay My Name Is Loh Kiwan, cho biết bà nhận được sự hỗ trợ từ các nhân sự giàu kinh nghiệm và được giúp sức trong việc điều phối khâu hậu kỳ. Giai đoạn này gồm dựng phim, âm thanh, hiệu ứng hình ảnh và các công việc khác được thực hiện sau khi ghi hình.

Các biên kịch và nhà sản xuất cũng cho biết họ có nhiều lựa chọn chủ đề hơn. Choi Kyung-sook, nhà sản xuất phụ trách lên kế hoạch cho bộ phim truyền hình về Eun-jung và Sang-yeon, nói rằng phạm vi câu chuyện đã mở rộng, vượt ra ngoài những nội dung được thiết kế để thu hút lượng khán giả đông đảo nhất. Kim Min-seok, biên kịch của Juvenile Justice, kể rằng ông được khuyến khích kể câu chuyện thay vì bắt đầu bằng những lo ngại về mức độ thành công ở thị trường quốc tế.

Thời gian dài hơn trước khi phát hành làm thay đổi nội dung lên màn ảnh

Việc Netflix hoàn tất sản xuất trước khi phát hành đã làm thay đổi áp lực quen thuộc của truyền hình Hàn Quốc: vừa phát sóng loạt phim vừa quay và viết lại kịch bản. Hoàn thành tác phẩm sớm hơn giúp các ê-kíp có thêm thời gian lên kế hoạch hiệu ứng, dựng tập phim và kiểm tra chất lượng âm thanh, hình ảnh.

Lee Seong-min, phó giáo sư tại Khoa Nghệ thuật và Khoa học Truyền thông của Đại học Mở Quốc gia Hàn Quốc, cho biết việc sản xuất trước ngày càng phổ biến đã hạn chế tình trạng giao kịch bản vào phút chót. Ông cũng nhận thấy các dự án ngoài Netflix có thêm thời gian cho khâu hậu kỳ.

Định dạng loạt phim trở nên linh hoạt hơn. Bên cạnh những phim truyền hình truyền thống dài khoảng 16 tập, các nhà sáng tạo Hàn Quốc đã thực hiện những tác phẩm dài sáu, tám hoặc mười tập, cũng như những câu chuyện kéo dài qua nhiều mùa.

Các nhà sản xuất chương trình giải trí cho biết còn có một lợi ích khác: quyết định thời điểm chương trình nên kết thúc. Kim Su-ah, giám đốc điều hành Sijak Company, đơn vị sản xuất Single's Inferno, nói rằng việc thống nhất trước cái kết giúp nhà sản xuất xây dựng một câu chuyện trọn vẹn thay vì liên tục kéo dài chương trình thành công.

Yoon Hyeon-jun, giám đốc điều hành Studio Slam, đơn vị sản xuất Culinary Class Wars, cho biết đầu tư bền bỉ vào các ý tưởng là yếu tố then chốt để phát triển định dạng chương trình giải trí. Physical: 100 trở thành chương trình giải trí Hàn Quốc đầu tiên đứng đầu bảng xếp hạng truyền hình toàn cầu của Netflix dành cho các chương trình không nói tiếng Anh. Mùa đầu tiên của Culinary Class Wars cũng vươn lên vị trí đầu bảng.

Hiệu ứng hình ảnh trở thành một phần của khâu lập kế hoạch, không chỉ là hoàn thiện

Các nhóm kỹ thuật Hàn Quốc cho biết thời điểm họ tham gia vào quá trình sản xuất đã thay đổi. Chuyên gia hiệu ứng hình ảnh ngày càng góp phần thiết kế cảnh phim trước khi bấm máy, cùng đạo diễn quyết định yếu tố nào sẽ được quay trực tiếp và yếu tố nào sẽ tạo bằng kỹ thuật số.

Ahn Jae-gon, một lãnh đạo tại Madman Post từng tham gia Kingdom và Mask Girl, cho biết vai trò này đã mở rộng sang việc lên kế hoạch về hình ảnh cho toàn bộ quá trình sản xuất. Các hãng phim chủ chốt phối hợp với những công ty chuyên môn ở Hàn Quốc và nước ngoài để quản lý chất lượng và tiến độ bàn giao.

Sweet Home là ví dụ cụ thể cho thấy thời gian chuẩn bị có thể tạo ra khác biệt như thế nào. Son Seung-hyun, giám đốc điều hành công ty hiệu ứng hình ảnh Westworld, cho biết ê-kíp có tám tháng chuẩn bị, nhờ đó có thể tạo hình những sinh vật chính trước khi bắt đầu ghi hình.

Chuyên gia chỉnh màu Park Jin-young mô tả dải tương phản động cao, hay HDR, là công nghệ mở rộng các công cụ tạo hình ảnh. HDR cho phép thể hiện phạm vi độ sáng và màu sắc rộng hơn, giúp nghệ sĩ có thêm khả năng giữ lại chi tiết ở vùng tối và những điểm sáng.

Giám sát âm thanh Kim Seok-won cho biết việc đáp ứng các tiêu chuẩn kỹ thuật cao hơn giúp các nhóm Hàn Quốc hiểu rõ kỳ vọng trong sản xuất quốc tế và thêm tự tin. Nam Na-young, biên tập viên của Squid Game, kể rằng bà được ghi nhận nhiều hơn khi loạt phim thành công trên toàn thế giới, trong đó có một đề cử Emmy ở hạng mục dựng phim.

Hàng nghìn người được đào tạo, kinh nghiệm được vận dụng vào công việc mới

Netflix cho biết công ty đã tạo cơ hội đào tạo sản xuất và phát triển kỹ năng cho hơn 6.500 người tại Hàn Quốc trong giai đoạn 2021-2025. Trang web kỷ niệm liên hệ các chương trình này với những trường hợp người lao động chuyển sang đảm nhận vai trò đòi hỏi chuyên môn cao hơn.

Baek Seung-min từng làm việc trong nhóm ánh sáng của Kingdom trước khi phụ trách ánh sáng cho đơn vị quay phim thứ hai của mùa hai All of Us Are Dead. Baek cho biết những dự án quy mô lớn hơn tạo cơ hội sử dụng thiết bị và kỹ thuật quay phim mà trước đó nhân viên ít có dịp tiếp xúc.

Gu Sang-mo chuyển từ vị trí thực tập sản xuất sang công việc điều phối sản xuất, đảm nhiệm việc tổ chức thực tế cho một buổi quay. Sau khi học hỏi về quy trình sản xuất từ những người trong nghề, Gu tham gia ghi hình tại Hàn Quốc và Italy cho Can This Love Be Translated?

Gu nói kinh nghiệm quay phim ở nước ngoài là điều hiếm có ở giai đoạn đó trong sự nghiệp và giúp mở rộng góc nhìn công việc. Kinh nghiệm như vậy cho thấy các số liệu đào tạo mang ý nghĩa thực tế: nhân viên học cách điều phối địa điểm, lịch trình và các nhóm làm việc, rồi vận dụng kiến thức đó vào những dự án sau.

Dịch thuật và khả năng tiếp cận giúp câu chuyện vươn xa hơn

Netflix hợp tác với 119 studio lồng tiếng và ba đối tác chuyên về phụ đề, tổng cộng 122 đối tác bản địa hóa. Bản địa hóa là việc điều chỉnh ngôn ngữ và cách thể hiện để khán giả ở nơi khác có thể theo dõi câu chuyện lẫn ý nghĩa văn hóa. Tác phẩm Hàn Quốc có thể được lồng tiếng bằng tối đa 36 ngôn ngữ và có phụ đề bằng tối đa 33 ngôn ngữ.

Culinary Class Wars cho thấy vì sao một tựa phim có thể cần nhiều hơn một bản dịch sát nghĩa. Tên tiếng Hàn của phim đề cập đến các lớp nấu ăn đen và trắng. Tựa quốc tế truyền tải ý nghĩa về cạnh tranh và thứ bậc, đồng thời tránh cách hiểu có thể liên quan đến sắc tộc.

Trang web kỷ niệm cũng mô tả cách dịch ý nghĩa cảm xúc trong các tựa phim như When Life Gives You Tangerines và sử dụng màu sắc trong phụ đề để phân biệt các đội trong Physical: Asia. Những lựa chọn này giúp khán giả nhận biết các mối quan hệ và người đang nói, bên cạnh việc hiểu từng từ.

Các dịch vụ hỗ trợ tiếp cận phục vụ những khán giả cần thông tin được truyền tải theo cách khác. Thuyết minh âm thanh mô tả hành động trên màn ảnh cho người mù hoặc người có thị lực hạn chế. Phụ đề dành cho người điếc và người khiếm thính có thể xác định người nói và những âm thanh quan trọng bên cạnh lời thoại.

Kang Nae-young, người viết lời thuyết minh âm thanh, nhớ lại rằng Kingdom ra mắt với bản thuyết minh âm thanh được cung cấp cùng lúc với loạt phim. Choi Ha-neul, giảng viên ngôn ngữ ký hiệu kiêm giám sát khả năng tiếp cận, nói về ý nghĩa của việc có thể cùng bạn bè theo dõi các chương trình thịnh hành và những chủ đề trò chuyện phổ biến.

Phim quy mô nhỏ tìm được khán giả, chương trình ăn khách tác động đến đời sống hằng ngày

Các đạo diễn phim Hàn Quốc quy mô nhỏ cho biết việc phát hành quốc tế giúp tập hợp lượng khán giả có thể sống rải rác ở nhiều quốc gia. Nam Gung-sun, đạo diễn The History of Confession, ví việc người hâm mộ ở nhiều nước trao đổi cảm nhận trên mạng như một liên hoan phim.

Kim Da-min, đạo diễn Honey Part-time Job, nói về giá trị của việc khán giả toàn cầu có thể xem phim cùng lúc:

Chỉ riêng việc chúng tôi có thể giới thiệu tác phẩm của mình đến mọi người trên khắp thế giới theo thời gian thực đã mang ý nghĩa rất lớn.

Wi Eun-kyung và Son Gwang-min, đạo diễn Aunt Sun-hee, cho biết bộ phim nhận được lượng phản hồi cao gấp hàng nghìn lần so với tác phẩm trước đó, đồng thời mở ra cơ hội tham gia các buổi chiếu tại liên hoan phim ở nước ngoài. Kim Geun-ho, đạo diễn Vietnam Bodhisattva, kể rằng ông đã nuôi tham vọng thực hiện một loạt phim hoặc phim điện ảnh cho Netflix.

Nghiên cứu của Synthesio cũng theo dõi hoạt động bên ngoài dịch vụ xem phim. Sau khi mùa đầu tiên của D.P. ra mắt, mức độ tìm kiếm ở Hàn Quốc về rối loạn căng thẳng sau sang chấn, hay PTSD, trên Google tăng lên gấp 1,8 lần mức trung bình trong tám tuần trước đó, còn trên Naver tăng lên gấp 4,1 lần mức trung bình này. PTSD là tình trạng có thể phát triển sau khi một người trải qua hoặc chứng kiến một sự kiện gây chấn thương tâm lý.

Nghiên cứu tương tự ghi nhận số lượt đặt chỗ nhà hàng và đăng ký vào danh sách chờ tại các cơ sở xuất hiện trong mùa hai Culinary Class Wars tăng khoảng 303% trong năm tuần sau khi phát hành. Doanh số sổ ghi chép nấu ăn của Choi Kang-rok tăng lên khoảng 14 lần mức của tháng trước sau mùa đầu tiên.

Chi phí tăng và quyền sở hữu quyết định ai được hưởng lợi

Các công ty sản xuất Hàn Quốc phải cân nhắc tài chính khó khăn hơn khi quy mô dự án tăng lên. Một ước tính của ngành cho rằng chi phí sản xuất phim truyền hình từng vào khoảng 500 triệu won mỗi tập, so với mức khoảng 2,5-3 tỷ won gần đây. Các số liệu này cho thấy chi phí tăng khoảng năm đến sáu lần.

Mùa đầu tiên của Squid Game được cho là tiêu tốn khoảng 25 tỷ won để sản xuất. Mùa hai và mùa ba được cho là đã nhận tổng cộng hơn 100 tỷ won. Các ngân sách này cho thấy những dự án lớn có thể phát triển quy mô đến mức nào sau khi mùa đầu tiên thành công.

Park Ki-soo, giáo sư nội dung văn hóa tại cơ sở ERICA của Đại học Hanyang, cảnh báo rằng chi phí tăng và lựa chọn phân phối hạn chế có thể khiến các nhà sản xuất phụ thuộc nhiều hơn vào những nền tảng toàn cầu. Một công ty có thể tích lũy kinh nghiệm làm ra một tác phẩm ăn khách nhưng vẫn gặp khó khăn khi huy động vốn cho dự án tiếp theo.

Quyền sở hữu là trọng tâm của mối lo ngại này. Sở hữu trí tuệ, thường được viết tắt là IP, bao gồm các quyền có thể tạo ra thu nhập từ phần tiếp theo, trò chơi, hàng hóa và những hình thức khai thác khác đối với câu chuyện hoặc nhân vật. Khi một nền tảng cấp vốn sản xuất và nắm giữ các quyền đó, thu nhập về sau của công ty sản xuất phụ thuộc vào hợp đồng chứ không đơn thuần vào mức độ nổi tiếng của tác phẩm.

Số liệu kỷ niệm của Netflix cho biết quy mô hoạt động sản xuất và tầm tiếp cận khán giả. Công ty không cung cấp bảng phân tích thu nhập của nhà sản xuất hay các điều khoản sở hữu đối với hơn 200 tác phẩm. Vì vậy, lợi ích tài chính mà các công ty Hàn Quốc thu được từ thành công toàn cầu phụ thuộc vào cả phí sản xuất lẫn các quyền được đàm phán trước khi bấm máy.

Điểm chính

• Netflix cho biết khoảng 80% thành viên trên toàn thế giới đã xem nội dung Hàn Quốc.
• Từ năm 2016 đến năm 2025, công ty hợp tác với hơn 80 đơn vị sản xuất Hàn Quốc để thực hiện hơn 200 tác phẩm.
• Các dự án có sự tham gia của hơn 25.000 diễn viên và thành viên đoàn phim, cùng hơn 70.000 diễn viên quần chúng và lao động thời vụ.
• Hơn một phần ba số phim và chương trình Hàn Quốc do Netflix sản xuất, phát hành trong ba năm gần nhất có sự tham gia của đạo diễn hoặc biên kịch mới nổi.
• Hơn 6.500 người có cơ hội đào tạo trong giai đoạn 2021-2025.
• Mạng lưới 122 đối tác bản địa hóa hỗ trợ lồng tiếng và phụ đề, cùng các dịch vụ hỗ trợ tiếp cận.
• Ngân sách tăng và quyền sở hữu vẫn là những mối lo ngại trọng yếu đối với các nhà sản xuất Hàn Quốc muốn có nguồn thu lâu dài từ thành công quốc tế.