Bollywood đứng trước ngã rẽ khi AI viết lại bài toán chi phí, sáng tạo và quyền kiểm soát

Cái kết bị thay đổi châm ngòi tranh luận trên toàn quốc

Bollywood, nổi tiếng với những màn ca múa hoành tráng và ê-kíp đông đảo, đang đối mặt với một cốt truyện mới do mã lệnh viết nên. Mọi chuyện bắt đầu khi bộ phim tình cảm Raanjhanaa năm 2013, được lồng tiếng Tamil, được phát hành lại với những khoảnh khắc cuối phim do một công cụ trí tuệ nhân tạo (AI) chỉnh sửa. Cái kết bi thảm vốn quen thuộc với hàng triệu khán giả đã được làm dịu đi. Máy quay nán lại ở người hùng khi đôi mắt anh chớp mở. Thay đổi duy nhất ấy đã làm dấy lên làn sóng phẫn nộ từ đạo diễn Aanand L. Rai và ngôi sao Dhanush, những người gọi đây là hành vi xâm phạm quyền sáng tạo.

Dhanush nói với người hâm mộ rằng việc dùng AI thay đổi một bộ phim đã hoàn tất sẽ tước đi ý nghĩa của tác phẩm và tạo ra một tiền lệ đáng lo ngại. Anh cho rằng công nghệ không thể trở thành lối đi cửa sau để phủ quyết phán đoán của những người đã sáng tạo nên câu chuyện. Anh mô tả tranh cãi này là cuộc đấu tranh nhằm bảo vệ tính toàn vẹn của nghệ thuật kể chuyện và di sản điện ảnh.

Cái kết thay thế này đã tước đi linh hồn của bộ phim. Dùng AI chỉnh sửa phim tạo ra một tiền lệ hết sức đáng lo ngại đối với nghệ thuật và nghệ sĩ. Điều đó đe dọa tính toàn vẹn của nghệ thuật kể chuyện và di sản điện ảnh.

Đạo diễn Aanand L. Rai ủng hộ quan điểm này. Ông hoan nghênh các công cụ mới trong tương lai, nhưng đặt ra ranh giới với những tác phẩm đã hoàn tất.

AI chắc chắn là tương lai, nhưng không phải để thay đổi quá khứ.

Vụ tranh chấp đặt ra những câu hỏi mới ở Ấn Độ về việc ai có tiếng nói cuối cùng đối với một câu chuyện khi phim được đóng gói lại để phát hành ở khu vực hoặc nền tảng mới. Lồng tiếng và phát hành lại là những hoạt động kinh doanh phổ biến. Dùng AI thay đổi các tình tiết cốt truyện vượt xa việc dịch thuật hay chỉnh sửa. Nó làm thay đổi quyền tác giả.

Tuyên bố táo bạo về một sử thi do AI tạo ra

Chỉ vài ngày sau tranh cãi quanh Raanjhanaa, Collective Artists' Network công bố dự án mà họ gọi là phim truyện đầu tiên của Ấn Độ được tạo hoàn toàn bằng AI: Chiranjeevi Hanuman The Eternal, dự kiến ra mắt năm 2026. Dự án hứa hẹn một sử thi thần thoại về Hanuman, vị thần Hindu, với mục tiêu kết hợp truyền thuyết cổ xưa và công nghệ tiên tiến để hướng tới khán giả toàn cầu.

Nhiều nhà làm phim lập tức phản ứng. Anurag Kashyap đăng một bài phê bình dài, cảnh báo rằng việc gạt biên kịch và đạo diễn khỏi vị trí trung tâm của quy trình sẽ khiến điện ảnh trở nên đơn điệu. Vikramaditya Motwane, người từng thử nghiệm các định dạng mới trong sự nghiệp, đặt câu hỏi liệu một bộ phim được tạo hoàn toàn bằng AI có thể đạt chiều sâu cảm xúc mà khán giả mong đợi ở những câu chuyện do con người sáng tạo hay không. Sự phản đối này phản ánh sự chia rẽ sâu sắc hơn trong ngành về giới hạn của tự động hóa.

AI đã len lỏi vào hoạt động làm phim ở Ấn Độ ra sao

Đằng sau những tiêu đề gây tranh cãi, AI đã dần đi vào công việc làm phim thường nhật suốt nhiều năm qua. Ấn Độ có một trong những ngành công nghiệp màn ảnh sôi động nhất thế giới, với hàng trăm phim ra mắt mỗi năm và lực lượng lao động trải rộng từ khâu viết kịch bản, sản xuất đến kỹ xảo hình ảnh và lồng tiếng. Ngành này tạo việc làm cho khoảng 850.000 người. Các công cụ mới hiện tác động đến nhiều công đoạn, từ góp ý kịch bản đến bàn giao sản phẩm cuối cùng.

Tại phim trường và trong khâu hậu kỳ

Đạo diễn và các nhóm kỹ xảo hình ảnh dùng phần mềm hỗ trợ AI để đẩy nhanh những công việc tốn nhiều công sức. Biên tập viên sử dụng Adobe Premiere Pro hoặc DaVinci Resolve có thể tự động chỉnh màu, đồng bộ âm thanh giữa các lần quay và tách lời thoại nhanh hơn. Các nhóm kỹ xảo có thể xóa dây, loại bỏ chi tiết gây phân tâm và mở rộng đám đông với ít thao tác rotoscoping thủ công hơn. Những cải tiến này không thay thế nghệ sĩ trong một phân cảnh phức tạp, mà rút ngắn các công đoạn nặng nhọc và dành thêm thời gian cho những cảnh quay quan trọng nhất.

Một số nhà làm phim còn tiến xa hơn. Đạo diễn Tamil Guhan Senniappan đưa một phân đoạn dài hai phút rưỡi được tạo bằng AI vào phim Weapon, sử dụng hình ảnh của diễn viên kỳ cựu Sathyaraj để tái hiện phiên bản trẻ hơn với chi phí chỉ bằng một phần nhỏ so với quay trực tiếp toàn bộ. Ngôi sao Bollywood Shah Rukh Khan hé lộ một viễn cảnh khác vào năm 2021 qua chiến dịch sử dụng công nghệ deepfake, cho phép các doanh nghiệp nhỏ tạo quảng cáo cá nhân hóa bằng gương mặt và giọng nói của anh. Mỗi ví dụ cho thấy AI có thể giúp tiết kiệm chi phí, trở thành công cụ sáng tạo hoặc đảm nhiệm cả hai vai trò.

Biên kịch và đạo diễn cũng thử nghiệm AI với văn bản. Shekhar Kapur từng đưa các ý tưởng phần tiếp theo qua chatbot để thăm dò xung đột đạo đức, qua đó khơi gợi những góc nhìn mới trước khi bắt tay vào viết thực sự. Một số người khác dùng ứng dụng phân tích kịch bản để đánh giá các nhịp truyện hoặc phát hiện vấn đề về tiết tấu. Những công cụ này còn rất xa mới có thể tạo ra kịch bản phim chỉ bằng một cú nhấp chuột, nhưng có thể đóng vai trò trợ lý nhanh trong giai đoạn phát triển ban đầu.

Công nghệ gặp gỡ hoạt động kinh doanh điện ảnh

AI cũng đang định hình lại khía cạnh kinh doanh của điện ảnh. Các nhóm tiếp thị dựa vào nền tảng phân tích dữ liệu để dự đoán mức độ quan tâm và nhắm mục tiêu quảng bá, cách làm đã giúp những bộ phim như Dangal điều chỉnh thông điệp phù hợp với từng khu vực và nhóm nhân khẩu học. Hệ thống gợi ý trên các ứng dụng phát trực tuyến giúp khán giả khám phá nội dung. Các chuỗi rạp thử nghiệm chatbot và giá vé linh hoạt để thu hút thêm khán giả đến rạp.

PVR INOX đã phát triển chatbot Movie Jockey để đơn giản hóa việc mua vé và gọi đồ ăn, thức uống. Chuỗi rạp này cũng thử nghiệm sáng kiến chỉ tính phí theo thời gian khán giả thực sự xem phim, trong đó camera sử dụng AI xác minh thời gian có mặt để hoàn tiền. Các hãng sản xuất và hãng phim dùng công cụ tự động để phân tích kịch bản, so sánh địa điểm quay, thậm chí dựng bản nháp mà đạo diễn sẽ chỉnh sửa sau. Những bước này không loại bỏ phán đoán sáng tạo. Chúng giúp giảm trở ngại và đẩy nhanh quá trình bàn giao vốn làm chậm tiến độ sản xuất.

Ngay cả trailer cũng chịu tác động của sự thay đổi. Các nhóm hiện dựng nhiều phiên bản, rồi dùng thử nghiệm dựa trên AI để xem bản nào tạo mức độ tương tác cao hơn ở các thành phố khác nhau. Cũng như với kỹ xảo hình ảnh, kết quả tốt nhất đạt được khi biên tập viên giàu kinh nghiệm đưa ra lựa chọn, còn máy móc xử lý các bước kiểm tra lặp đi lặp lại ở hậu trường.

Việc làm, sự đồng thuận và nguy cơ đối với lao động con người

Mối lo về việc làm không phải chuyện xa vời. Cộng đồng lồng tiếng và đọc lời dẫn ở Ấn Độ, ước tính gồm hàng chục nghìn lao động tự do, cho biết số hợp đồng cho các phần thuyết minh đơn giản đang giảm khi công nghệ chuyển văn bản thành giọng nói ngày càng phát triển. Công nghệ nhân bản giọng nói hiện cho phép ê-kíp sản xuất tái tạo sắc thái giọng của một ngôi sao bằng giọng của diễn viên khác, làm nảy sinh câu hỏi về sự đồng thuận, ghi nhận đóng góp và thù lao công bằng. Nghệ sĩ muốn có hợp đồng rõ ràng và nhật ký kiểm tra cho biết giọng nói của họ được dùng để huấn luyện hoặc tái sử dụng khi nào.

Hiệp hội Nghệ sĩ Lồng tiếng Ấn Độ đã bắt đầu cảnh báo các thành viên về điều khoản cấp phép mơ hồ và việc thu thập dữ liệu thiếu kiểm soát. Một số diễn viên cho biết giọng nói của họ xuất hiện trong những dự án mà họ chưa từng thu âm. Hiện công nghệ vẫn gặp khó khăn trong việc thể hiện cảm xúc ở các cảnh kịch tính, nhờ đó các nghệ sĩ lồng tiếng lành nghề vẫn được săn đón. Khoảng cách đang thu hẹp khi công cụ cải thiện, và người lao động lo ngại họ có thể bị gạt ra ngoài nếu thiếu các biện pháp bảo vệ cơ bản.

Diễn viên quần chúng và kỹ thuật viên tại phim trường cũng có những lo lắng tương tự. Đám đông do AI tạo ra, diễn viên đóng thế tổng hợp và phần mở rộng bối cảnh tự động có thể giúp tiết kiệm nhiều ngày quay. Nhà sản xuất nhìn thấy cơ hội tiết kiệm trong một ngành kinh doanh luôn chịu áp lực. Thành viên đoàn phim lại lo rằng các công việc đòi hỏi tay nghề sẽ thu hẹp, trừ khi việc đào tạo được đẩy nhanh và hợp đồng thay đổi để phản ánh quy trình làm việc mới.

Sáng tạo, tính bất ngờ và lập luận ủng hộ điện ảnh do con người dẫn dắt

Nhiều đạo diễn cho rằng điện ảnh tồn tại nhờ khả năng tạo bất ngờ và sự chân thực về cảm xúc, những phẩm chất mà theo họ, một hệ thống nhận dạng quy luật không thể tự mình tạo ra. Họ không phản đối công nghệ. Họ kêu gọi con người tiếp tục nắm quyền kiểm soát hành trình sáng tạo, đồng thời dùng phần mềm để hỗ trợ.

Nhà làm phim kỳ cựu Shekhar Kapur, đạo diễn các phim Masoom, Mr India và Elizabeth, đã trực tiếp thử nghiệm các công cụ mới nhưng vẫn bảo vệ vị trí hàng đầu của câu chuyện. Ông bác bỏ nỗi lo AI sẽ thay thế một người kể chuyện tài ba và cho rằng công nghệ này sẽ gây tổn hại nhiều nhất cho những bộ phim lặp lại các công thức cũ.

Những câu chuyện hay nhất luôn khó đoán, còn AI không thể xử lý sự bất ngờ.

Kapur đang phát triển một trường điện ảnh tập trung vào AI tại Dharavi, Mumbai, và cho rằng các sáng tạo kỹ thuật số một ngày nào đó có thể trở thành ngôi sao theo đúng nghĩa. Ông lập luận rằng các công cụ phổ biến rộng rãi sẽ hạ thấp rào cản đối với các nhà sáng tạo độc lập và mở rộng tiếng nói có cơ hội xuất hiện trên màn ảnh.

Nhà sản xuất kiêm đạo diễn Karan Johar đưa ra đánh giá thực tế tại một diễn đàn trong ngành. Ông cho rằng nghệ thuật làm phim sẽ tồn tại song song với máy móc và dùng một phép so sánh đơn giản để minh họa quan điểm.

AI là thứ bạn không thể không đón nhận và chấp nhận. Chúng ta phải sống cùng nó. Nếu có nước cam tươi và nước cam đóng hộp, chúng khác nhau. Chúng tôi là nước cam tươi.

Đạo diễn Shakun Batra, người gần đây thực hiện thử nghiệm phim ngắn gồm năm phần với AI, ủng hộ hướng đi dung hòa, trong đó công nghệ bổ trợ cho tay nghề con người. Theo ông, kết quả tốt nhất sẽ đến khi biên kịch và đạo diễn dùng công cụ mới để mở rộng trí tưởng tượng, chứ không phải lấn át nó.

Ở chiều ngược lại, một số nhà làm phim cảnh báo rằng việc chỉ dựa vào AI để sản xuất sẽ làm rỗng nghệ thuật. Anurag Kashyap cáo buộc các đơn vị quảng cáo và hãng sản xuất chạy theo chi phí thấp mà đánh đổi lợi ích của người sáng tạo. Vikramaditya Motwane nêu lên một vấn đề khiến nhiều người bất an: nếu ai cũng có thể nhấn nút để làm phim, giá trị của quyền tác giả được vun đắp qua bao công sức sẽ ra sao?

Đạo đức, luật pháp và niềm tin của khán giả

Ấn Độ vẫn đang xây dựng khuôn khổ quy định việc sử dụng AI trong hoạt động sản xuất nội dung màn ảnh. Tòa án đã bắt đầu công nhận quyền đối với hình ảnh và giọng nói của người nổi tiếng, như trong vụ diễn viên Anil Kapoor thắng kiện, hạn chế việc sử dụng trái phép hình ảnh và giọng nói của ông. Sự đồng thuận rõ ràng đối với dữ liệu huấn luyện, việc nhân bản và tái sử dụng sẽ quan trọng với cả ngôi sao lẫn nhân sự hậu trường. Việc ghi nhãn để thông báo cảnh phim hoặc giọng nói do AI tạo ra có thể bảo vệ khán giả và hạn chế nhầm lẫn.

Vấn đề quản lý các tác phẩm đã hoàn tất cũng được đặt ra. Nhiều người cho rằng nhà sản xuất không nên đơn phương thay đổi cốt truyện hoặc nhân vật trong các bản phát hành lại mà không có sự tham gia của những người sáng tạo nên bộ phim. Tranh chấp quanh Raanjhanaa đã biến nguyên tắc ấy từ lý thuyết thành một cuộc tranh cãi thực sự. Sau đó, Aanand L. Rai cho biết ông xúc động trước việc người hâm mộ bảo vệ bản phim gốc nhiều năm sau ngày phát hành, nhắc nhở rằng khán giả giữ vai trò quyết định trong việc xác định điều gì còn tồn tại lâu dài.

Các cuộc tranh luận toàn cầu cũng là bối cảnh quan trọng. Năm 2023, biên kịch và diễn viên Hollywood đình công để hạn chế việc các hãng phim sử dụng AI, đồng thời yêu cầu quyền đồng thuận và thù lao cho các bản sao kỹ thuật số. Ấn Độ không chứng kiến hành động tập thể tương tự, còn các cuộc thảo luận vẫn rời rạc giữa các hiệp hội nghề nghiệp và công ty. Với hàng trăm nghìn người làm việc trong ngành màn ảnh Ấn Độ, mọi thay đổi chính sách đều sẽ tạo ảnh hưởng sâu rộng.

Điều gì có thể chờ đợi Bollywood tiếp theo

Mô hình sản xuất kết hợp dường như là con đường có khả năng xảy ra cao nhất. Kịch bản có thể được trợ lý thông minh xem xét, bản dựng trước có thể được tạo từ câu lệnh, còn bản dựng thô có thể do thuật toán lắp ghép. Đạo diễn, biên kịch, biên tập viên, nhà thiết kế và diễn viên vẫn sẽ đưa ra những lựa chọn tạo nên tiếng nói riêng của bộ phim. Cách tiếp cận này cho phép tăng tốc mà không từ bỏ quyền tác giả.

Các nhà sáng tạo độc lập có thể phát triển mạnh. Những công cụ đe dọa một số việc làm cũng có thể giúp người mới giảm chi phí. Một nhóm nhỏ giờ đây có thể sản xuất hình ảnh chất lượng cao, bản lồng tiếng bằng nhiều ngôn ngữ và nội dung tiếp thị chỉn chu. Dự đoán của Shekhar Kapur về những ngôi sao ra đời từ AI gợi mở tương lai nơi các diễn viên ảo cùng xuất hiện trên màn ảnh với con người. Sự thay đổi đó sẽ đặt ra những câu hỏi mới về ghi nhận đóng góp, tiền bản quyền và mức độ chấp nhận của khán giả.

Giáo dục và chính sách sẽ định hình kết quả. Các trường điện ảnh đang bổ sung khóa học về dữ liệu, thiết kế câu lệnh và đạo đức. Các hiệp hội nghề nghiệp bắt đầu soạn thảo điều khoản mẫu về sự đồng thuận và sử dụng công bằng. Những hãng phim thử nghiệm AI, đồng thời cam kết ghi công và dán nhãn rõ ràng, nhiều khả năng sẽ tạo dựng được niềm tin tốt hơn những đơn vị che giấu quy trình.

Trải nghiệm tại rạp cũng sẽ thay đổi. Dự báo chính xác hơn và ưu đãi cá nhân hóa có thể giúp đơn vị khai thác rạp lấp đầy ghế. Khán giả vẫn sẽ tìm kiếm những buổi tối cùng nhau thưởng thức các phim sự kiện lớn, như Motwane từng nhấn mạnh khi bác bỏ những dự đoán về sự kết thúc của rạp chiếu. Rạp càng chú trọng trải nghiệm xem phim, khán giả càng có thêm lý do để tiếp tục đến rạp.

Những điểm chính

• AI gây bão tranh cãi khi cái kết trong bản lồng tiếng Tamil của Raanjhanaa bị thay đổi, khiến đạo diễn Aanand L. Rai và ngôi sao Dhanush lên tiếng phản đối.
• Collective Artists' Network công bố phim truyện được tạo hoàn toàn bằng AI Chiranjeevi Hanuman The Eternal, dự kiến ra mắt năm 2026, vấp phải phản ứng từ các đạo diễn như Anurag Kashyap và Vikramaditya Motwane.
• AI đã hỗ trợ biên tập, kỹ xảo hình ảnh, làm trẻ hóa diễn viên và dựng trailer, đồng thời vận hành hoạt động tiếp thị, chatbot và hệ thống gợi ý trên khắp Ấn Độ.
• Người làm nghề lồng tiếng và nghệ sĩ giọng nói đối mặt với nguy cơ giảm việc làm do công nghệ chuyển văn bản thành giọng nói và nhân bản giọng nói; yêu cầu về sự đồng thuận, ghi nhận đóng góp và thù lao công bằng ngày càng tăng.
• Shekhar Kapur và Karan Johar ủng hộ lối kể chuyện do con người dẫn dắt, dùng AI như một công cụ chứ không phải vật thay thế.
• Ấn Độ chưa có quy định thống nhất về sử dụng AI trong ngành giải trí, dù các phán quyết gần đây, như vụ Anil Kapoor, cho thấy quyền đối với hình ảnh cá nhân được bảo vệ mạnh hơn.
• Khán giả có tiếng nói quyết định, thể hiện qua việc ủng hộ bản phim gốc của Raanjhanaa, gây sức ép để các hãng phim tôn trọng ý đồ sáng tạo.
• Trong ngắn hạn, xu hướng có thể là quy trình kết hợp, chương trình đào tạo mới tại trường điện ảnh và sự gia tăng của các nhà sáng tạo độc lập sử dụng công cụ AI chi phí thấp.