Các nhóm K-pop hư cấu trong phim “KPop Demon Hunters” của Netflix dẫn đầu các bảng xếp hạng Mỹ, vượt qua BTS và Blackpink

Sự trỗi dậy của K-pop hư cấu: ‘KPop Demon Hunters’ chinh phục các bảng xếp hạng như thế nào

Trong một năm mà ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu đã tràn ngập những bất ngờ, ít câu chuyện nào khơi dậy trí tưởng tượng của người hâm mộ và giới trong ngành như sự nổi lên nhanh chóng của các nhóm nhạc K-pop hư cấu trong bộ phim hoạt hình KPop Demon Hunters của Netflix. Chỉ vài tháng trước, thành tích này dường như khó có thể tưởng tượng: các ca khúc do những nhóm nhạc hoạt hình thể hiện không chỉ dẫn đầu các bảng xếp hạng nghe trực tuyến tại Mỹ mà còn vượt qua những tên tuổi K-pop ngoài đời như BTS và Blackpink. Hiện tượng này đang viết lại các quy tắc của sự nổi tiếng trong nhạc pop và làm mờ ranh giới giữa hư cấu với thực tế trong kỷ nguyên số.

Ra mắt ngày 20 tháng 6, KPop Demon Hunters nhanh chóng trở thành hiện tượng toàn cầu, thu hút hơn 33 triệu lượt xem trên Netflix trong hai tuần đầu tiên. Nhưng chính nhạc phim—được nhào nặn bởi một ê-kíp gồm những nhà sản xuất K-pop hàng đầu và thể hiện bởi các nghệ sĩ ngoài đời cùng diễn viên lồng tiếng—mới thực sự khiến thế giới giải trí xôn xao. Nhóm nhạc nam hư cấu Saja Boys và nhóm nhạc nữ Huntr/x đã làm được điều mà nhiều người cho là bất khả thi: đứng đầu các bảng xếp hạng Spotify tại Mỹ và ra mắt trong top 10 Billboard 200, dù chỉ tồn tại trong thế giới của một bộ phim hoạt hình.

‘KPop Demon Hunters’ là gì?

KPop Demon Hunters là phim hoạt hình phiêu lưu âm nhạc do Sony Pictures Animation sản xuất, Maggie Kang và Chris Appelhans đạo diễn. Phim kể về những cuộc phiêu lưu của Huntr/x, nhóm nhạc K-pop toàn nữ rực rỡ với các thành viên Rumi, Mira và Zoey, những người sống hai cuộc đời với thân phận thợ săn quỷ. Âm nhạc của họ không chỉ để giải trí mà còn là sức mạnh ma thuật bảo vệ người hâm mộ và thế giới khỏi các mối đe dọa siêu nhiên. Đối thủ của họ, Saja Boys, là một nhóm nhạc nam với bí mật đen tối: họ là những con quỷ cải trang, được vua quỷ Gwi-ma phái đến để đánh cắp linh hồn người hâm mộ Huntr/x.

Sự kết hợp giữa yếu tố kỳ ảo đầy kịch tính, màn trình diễn K-pop hoành tráng và chủ đề trưởng thành đã chinh phục khán giả trên toàn thế giới. Ý tưởng độc đáo của phim—kết hợp tính trình diễn của K-pop với chiều sâu tự sự của anime và sân khấu nhạc kịch—được cả giới phê bình lẫn người hâm mộ đánh giá cao. Phim đạt điểm số ấn tượng 97% trên Rotten Tomatoes và đứng đầu bảng xếp hạng Netflix tại 33 quốc gia, trong đó có Mỹ, Hàn Quốc, Brazil và Pháp.

Các nhóm nhạc hư cấu đã đứng đầu bảng xếp hạng ngoài đời như thế nào?

Thành công trên các bảng xếp hạng của Huntr/x và Saja Boys không chỉ là một hiện tượng nhất thời do người hâm mộ tạo nên; đó là kết quả của một dự án âm nhạc được dàn dựng công phu với sự tham gia của một số tên tuổi lớn nhất trong lĩnh vực sản xuất K-pop. Nhạc phim gồm các ca khúc mới do những nhân vật hàng đầu trong ngành sáng tác và sản xuất, như Teddy Park (Blackpink, Taeyang), Lindgren (BTS, Dua Lipa), Jenna Andrews (BTS) và Stephen Kirk. Phần trình diễn giọng hát do các nghệ sĩ K-pop thành danh và những tài năng mới đảm nhiệm, trong đó có Ejae, Audrey Nuna, Rei Ami, Andrew Choi, Neckwav, Kevin Woo và những người khác.

Khi phát hành, nhạc phim ra mắt ở vị trí số 8 trên Billboard 200—thành tích ra mắt cao nhất của một album nhạc phim trong năm 2025—và vươn lên vị trí số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Soundtracks. Trên Spotify, ca khúc “Your Idol” của Saja Boys vọt lên vị trí số 2 tại Mỹ, vượt qua “Dynamite” của BTS, ca khúc từng được đề cử Grammy và đạt đỉnh ở vị trí số 3 năm 2020. Ca khúc truyền cảm hứng “Golden” của Huntr/x ra mắt ở vị trí số 3, ngang bằng thứ hạng cao nhất mà Blackpink từng đạt được trên bảng xếp hạng Spotify tại Mỹ đối với một nhóm nhạc nữ. Đây là lần đầu tiên các nhóm K-pop hư cấu vượt qua những nhóm nhạc ngoài đời với quy mô như vậy.

Số liệu phát trực tuyến cho thấy sức lan tỏa của một hiện tượng lan truyền. Trong bốn ngày đầu tiên, 12 ca khúc trong nhạc phim đạt 13,3 triệu lượt nghe theo yêu cầu chính thức tại Mỹ. Đến cuối tuần thứ hai, con số này tăng hơn gấp ba, lên 42,8 triệu lượt, trong đó “Golden” và “Your Idol” dẫn đầu. Mạng xã hội càng khuếch đại thành công của album: các thử thách trên TikTok, tranh vẽ của người hâm mộ và video vũ đạo tạo nên vòng lặp tương tác trên nhiều nền tảng.

Hậu trường âm nhạc: Tài năng ngoài đời tiếp sức cho câu chuyện hư cấu

Một trong những yếu tố then chốt làm nên thành công của nhạc phim là tính chân thực và chất lượng âm nhạc. Nhà sản xuất âm nhạc điều hành Ian Eisendrath, được biết đến qua The Greatest Showman, đã hợp tác với những tên tuổi ưu tú của K-pop để bảo đảm các ca khúc có thể sánh ngang với những bản hit ngoài đời. Quá trình này bao gồm việc đưa các ca khúc tạm thời vào bảng phân cảnh và làm việc sát sao với các nhạc sĩ để tạo ra những bài hát vừa đẩy mạch truyện tiến lên, vừa có sức hút nhạc pop độc lập.

Phần giọng hát của Huntr/x do Ejae, Audrey Nuna và Rei Ami thể hiện, còn Saja Boys do Andrew Choi, Neckwav, Kevin Woo, Danny Chung và samUIL Lee lồng tiếng. Nhiều nghệ sĩ trong số này từng là thần tượng K-pop hoặc nhạc sĩ sáng tác ca khúc, góp phần tạo nên sự tin cậy và chiều sâu cho các màn trình diễn. Nhạc phim còn có sự tham gia của nhóm K-pop ngoài đời TWICE, với các phiên bản ca khúc diss track “Takedown” và “Strategy” trong phim.

Nhìn lại sức ảnh hưởng của dự án, Ian Eisendrath nhận xét:

Chúng tôi đã tạo ra một nhóm nhạc hư cấu, rồi có những nghệ sĩ thật góp phần xác thực nhóm ấy, điều đó khiến tôi tin tưởng vào những gì chúng tôi đang làm—rằng họ quan tâm và sẵn lòng tham gia. Khi bắt tay vào những dự án kể chuyện như thế này, bạn không bao giờ biết liệu chúng có được đón nhận trong lĩnh vực âm nhạc bên ngoài hay không.

Sự kết hợp giữa tính tự sự và tính chân thực trong âm nhạc đã giúp nhạc phim vượt khỏi nguồn gốc hoạt hình để trở thành một hiện tượng nhạc pop thực thụ.

Vì sao đây là chuyện lớn? Tác động đến văn hóa và ngành công nghiệp

Việc các nhóm K-pop hư cấu vươn lên dẫn đầu những bảng xếp hạng ngoài đời là điều chưa từng có. Thành công này báo hiệu một kỷ nguyên mới, nơi kể chuyện, hoạt hình và âm nhạc có thể kết hợp để tạo nên những hiện tượng văn hóa sánh ngang, thậm chí vượt qua, các nghệ sĩ nhạc pop nổi tiếng truyền thống. Saja Boys và Huntr/x đã thu hút lượng người hâm mộ đông đảo ngang với các nhóm nhạc thành danh, cùng hàng triệu lượt nhắc đến trên mạng xã hội, tranh vẽ của người hâm mộ và cả doanh số hàng hóa lưu niệm. Cửa hàng trực tuyến của Netflix ghi nhận lượng khách hàng mới tăng 400% sau khi phim ra mắt; áo phông in hình nhóm nhạc và thú nhồi bông trở thành những mặt hàng bán chạy nhất.

Với ngành công nghiệp âm nhạc, thành công này cho thấy sức mạnh của sự cộng hưởng giữa các loại hình truyền thông. Vòng lặp tương tác giữa lượng người xem Netflix và lượt nghe trên Spotify, được khuếch đại bởi các xu hướng lan truyền trên mạng xã hội, đã tạo nên động lực nổi tiếng tự duy trì. Thành tích trên bảng xếp hạng của nhạc phim cũng mở ra cơ hội được cân nhắc trao giải: “Golden” đã được gửi tham dự hạng mục Ca khúc gốc xuất sắc nhất tại lễ trao giải Oscar sắp tới, lần đầu tiên đối với một phim nhạc kịch hoạt hình của Netflix.

Ở góc độ kinh doanh, hiện tượng này nhấn mạnh tầm ảnh hưởng ngày càng lớn của các câu chuyện hư cấu và thương hiệu đa phương tiện trong việc định hình xu hướng giải trí. Như Forbes nhận định, khả năng Saja Boys lật đổ BTS cho thấy nội dung kể chuyện và lấy nhân vật làm trung tâm có thể cạnh tranh với người nổi tiếng ngoài đời về mức độ phổ biến và ảnh hưởng văn hóa.

Người hâm mộ và cộng đồng K-pop đón nhận ra sao?

Thay vì châm ngòi cho những cuộc khẩu chiến giữa các fandom, thành công của Saja Boys và Huntr/x được phần lớn cộng đồng K-pop đón nhận. Bản thân BTS dường như cũng ăn mừng thành tích này khi thủ lĩnh nhóm RM hát theo “Soda Pop” của Saja Boys trong buổi phát trực tiếp đầu tiên của nhóm sau khi hoàn thành nghĩa vụ quân sự. Netflix US thậm chí còn cập nhật phần giới thiệu thành: “BTS noticed Saja Boys 7.01.25.”

Đạo diễn Maggie Kang kêu gọi BTS hợp tác với Saja Boys, càng làm mờ ranh giới giữa hư cấu và thực tế. Trong khi đó, Blackpink đang chuẩn bị cho chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới đầu tiên hoàn toàn tại các sân vận động, còn BTS dự kiến trở lại với album và chuyến lưu diễn mới vào năm 2026. Sự cạnh tranh vui vẻ giữa thần tượng ngoài đời và thần tượng hư cấu chỉ càng làm người hâm mộ thêm hào hứng và tích cực tương tác.

Trên mạng, fandom của Huntr/x và Saja Boys chẳng khác gì cộng đồng hâm mộ các nhóm K-pop ngoài đời. TikTok tràn ngập video cover vũ đạo và fancam; Reddit cùng các diễn đàn K-pop sôi nổi với những ý kiến tranh luận và màn hóa trang tri ân, còn tranh của người hâm mộ xuất hiện khắp Instagram và Twitter. Một người dùng Reddit viết:

Đây là điểm khởi đầu hoàn hảo để làm quen với K-pop cho bất kỳ ai tò mò nhưng chưa biết bắt đầu từ đâu.

Điều gì khiến âm nhạc bắt tai đến vậy?

Sức hấp dẫn của nhạc phim nằm ở khả năng kết hợp năng lượng cuốn hút của K-pop với mạch kể chuyện của sân khấu nhạc kịch. Những ca khúc như “Golden”, “Your Idol”, “How It’s Done” và “Soda Pop” không chỉ khiến người nghe ngân nga mà còn góp phần phát triển cốt truyện và khắc họa nhân vật. Mục tiêu của ê-kíp sản xuất là tạo ra những ca khúc có thể “sống trong bộ phim và đứng độc lập trên các bảng xếp hạng nhạc pop”; giờ đây, ước mơ ấy đã thành hiện thực.

Nhà sản xuất âm nhạc điều hành Ian Eisendrath giải thích:

Ngay từ ngày đầu, mục tiêu của chúng tôi là để các ca khúc vừa là bài hát, vừa góp phần đẩy câu chuyện hành động tiến lên hoặc bình luận về câu chuyện đó, bởi tôi không tin có thể dành thời lượng trên màn ảnh mà không phục vụ điều gì cho cốt truyện.

Cách tiếp cận này tạo ra một nhạc phim chinh phục cả những người am hiểu K-pop lẫn khán giả mới, mở lối đến với thể loại này đồng thời mang đến những bản hit nhạc pop thực thụ.

Ý nghĩa rộng hơn: Hư cấu, fandom và tương lai của nhạc pop

Thành công vang dội của KPop Demon Hunters và các nhóm nhạc hư cấu đặt ra những câu hỏi quan trọng về tương lai của nhạc pop và văn hóa người hâm mộ. Khi các nền tảng số tiếp tục làm mờ ranh giới giữa các loại hình truyền thông, cơ hội để nhân vật hư cấu trở thành ngôi sao ngoài đời ngày càng lớn. Hiện tượng này cũng cho thấy sức mạnh của các dịch vụ phát trực tuyến toàn cầu như Netflix và Spotify trong việc tạo ra và khuếch đại những khoảnh khắc văn hóa vượt qua ranh giới quốc gia và ngôn ngữ.

Đối với ngành hoạt hình, thành công của bộ phim là tia hy vọng trong bối cảnh các phim hoạt hình nguyên tác gặp khó khăn tại phòng vé. Đồng đạo diễn Chris Appelhans nhận định khán giả khao khát những câu chuyện mới mẻ và lựa chọn sáng tạo táo bạo, đồng thời cho rằng quan niệm thông thường về những gì phim hoạt hình có thể làm được đang “hẹp hơn mức cần thiết”.

Trong bối cảnh tin đồn về phần tiếp theo đã bắt đầu lan truyền và mùa giải thưởng đang đến gần, rõ ràng Huntr/x và Saja Boys không chỉ là một trào lưu nhất thời. Họ đại diện cho một mô hình mới của sự nổi tiếng trong nhạc pop, nơi ranh giới giữa hư cấu và thực tế không chỉ bị xóa nhòa mà còn được chủ động tôn vinh.

Tóm lược

• Phim hoạt hình KPop Demon Hunters của Netflix đã đưa các nhóm K-pop hư cấu Huntr/x và Saja Boys lên đầu các bảng xếp hạng âm nhạc tại Mỹ, vượt qua những tên tuổi ngoài đời BTS và Blackpink.
• Nhạc phim ra mắt ở vị trí số 8 trên Billboard 200 và số 1 trên bảng xếp hạng Billboard Soundtracks; “Your Idol” và “Golden” lập các kỷ lục Spotify cho những nhóm K-pop.
• Âm nhạc do các nhà sản xuất K-pop hàng đầu sáng tạo và được thể hiện bởi các nghệ sĩ ngoài đời cùng diễn viên lồng tiếng, tạo nên tính chân thực và sức hút cho những nhóm nhạc hư cấu.
• Hiệu ứng lan truyền trên mạng xã hội, các thử thách TikTok và sự tương tác của người hâm mộ đã thúc đẩy thành công của nhạc phim, tạo vòng lặp giữa lượt xem trên Netflix và lượt nghe nhạc trực tuyến.
• Hiện tượng này báo hiệu một kỷ nguyên mới, trong đó các câu chuyện hư cấu và thương hiệu đa phương tiện có thể cạnh tranh với người nổi tiếng ngoài đời về độ phổ biến và ảnh hưởng văn hóa.
• Cộng đồng K-pop, trong đó có BTS, đã đón nhận thành công này; những người làm phim cũng hy vọng sẽ có thêm nhiều màn giao thoa giữa hư cấu và thực tế trong tương lai.
• Với cơ hội được cân nhắc trao giải và khả năng có phần tiếp theo, Huntr/x và Saja Boys có thể trở thành những thần tượng nhạc pop thành công nhất chưa từng đặt chân lên sân khấu thật.